可否談談最初認識羅文的經過, 和對他時尚外表的印象?
最初認識羅文是我做裁縫學師時, 一位叫「爽家姐」的朋友介紹的, 那時他穿一件紅色小立領緊身上衣, 黑色窄腳褲, 腋下夾一張 The Beatles 唱片, 樣子有點傲慢。當時他在銀行做信差, 他返工時很少見到面, 所以不知道他上班穿什麼, 而放工都是穿得很 casual。星期六、日, 才見到他穿得很潮。夾 band 時他受 The Beatles 影響, 剪 Bob 頭, 我們叫他「Beatle 仔」。
後來組成了 Roman & The Four Steps,起了藝名「羅文」, 在 Purple Onion 夜總會登台。在舞台上他大膽、前衞, 形象十分厲害, 穿全身透視白色 lace 恤衫和喇叭褲, 故有花名「姣仔」, 那時可能是他最前衞的時期。
羅文與劉培基,攝於1974年
羅文對香港演藝和時尚有何影響?
影響極大,特別是 showmanship。去日本發展後, 大約 1975、76 年回港吧,《小李飛刀》、《前程錦繡》等歌曲 hit 了入屋後,反而沒有當初那麼誇張。但當然還是很華麗的。羅文最懂得配合歌曲舞動歌衫,極盡視聽之娛,其 showmanship 在香港樂壇是一絕的。
1985 年《至尊演唱會》我為他設計歌衫,最有特色衣服是一件用來「過場」,《卡門》可不是每一位男歌手都適合唱,但羅文獨有的妖媚, 一定可以唱出味道來。最特別是一件白色上裝,只穿了大約半首歌的時間。羅文在音樂過門時返回後台,穿上它,再「飛」出來,看起來非常有動感;紅色燈光射在衣服上面,添了一點科幻氣氛。
朋友都對這襲飛舞的衣服充滿好奇,一次又一次追問羅文當中奧妙,看上去如此複雜的衣服,怎可能這麼快便穿好?其實,那是一件領口特闊的衣服,我把它鋪在後台換衣服的地方,羅文一進來,跳進領口,我把衣服拉起,給他穿上兩個衣袖,全程不用廿秒, 他已可重新出場;連在衣服背後的一大團布,是立體裁剪的一種技巧,把布有層次的摺好、釘好, 他出場時,藉着跑動時揚起的一陣風, 便會散開、飛舞,令歌迷讚嘆不已。
1985年《至尊演唱會》
有沒有其他與羅文難忘合作歌衫經驗?
1996 年羅文要開告別舞台演唱會,我給他設計了銀灰色的真絲禮服。雖然只替他造一套衣服,但還是一貫地親自到紅館替他裝身, 給他結上蝴蝶領花,待他站進升降台,我把衣服的下襬擺放成「最佳狀態」。台剛升上, 喝采聲此起彼落。每一夜,羅文脫下禮服後, 我便把它掛好,鎖進我在後台的專用房間裏; 每晚到達紅館, 我又重新把衣服熨一遍,每個人看到都覺得很奇怪,因為衣服並沒有弄皺,但其實衣服熨過後,會有不同「反應」。布料熨過後,是活的;沒熨,是死的。
演唱會尾場,梅艷芳來了。少有地從頭坐到尾,直至演唱會接近尾聲,羅文穿上我設計的禮服出台,才宣布「梅艷芳來了」,觀眾起哄, 打扮樸素的阿梅被邀上台,善解人意的她大讚羅文,「看了整晚,都不覺得你高,穿上這套衣服,顯得你很高、很英俊……」成熟後的羅文進化了,褪去前衞,但更加高貴,是真正的天王巨星。
1996年羅文演唱會︰梅艷芳與羅文,銀色禮服由劉培基為羅文特別設計。
羅文的風格有何獨特之處?
講「妖」,演藝圈很多人都想學到「妖」,但這其實很講究天分,羅文就是有這種天分。當然他後天也十分努力,在日本磨練過,回來香港後,我覺得他比之前更懂得 hold 住舞台和觀眾,而他的「妖」在演藝圈可說是別樹一幟。
Comments