花卉在時裝發展有著舉足輕重的地位,在很多世紀以前,傳統的高級時裝已以花朵作為刺繡的藍圖,直到後來的時裝發展,不論是 DIOR、CHANEL、 DIANE VON FURSTENBERG、JOHN GALLIANO、ALEXANDER MCQUEEN、乃至後來的 JACQUEMUS、TOMO KOIZUMI 都愛以不同形態的花作為設計靈感或大騷主題,他們以顏色、剪裁、布料去表現花的美態。花有著不同的象徵意義,幸運的鮮花都有屬於自己的花語,而有些更幸運的鮮花能成為某些時裝品牌的代表,被受青睞的花卉以千變萬化的形象現身時裝舞台,在不同時代仍有屹立不倒的地位,今次以花為主題,聊聊幾位時裝設計師鍾情的花,以花語揭示品牌的底蘊,以品牌的美學語言重新定義花的姿態。
DIOR 飛燕草
清靜、輕盈、正義、自由
MR. DIOR 曾說過一句花的評語:「花卉是女人以外最接近神性的造物,脆弱又迷人,必須仔細處理。」他惜花之心是源於法國老家的莊園,從童年開始便養成對園藝的獨特興趣,著迷於花和大自然,成為設計師之後當然亦在自己的時裝作品中注入了不少有關花卉的元素,MR. DIOR 從入行開始,心中就有一個理念,就是希望自己設計的衣服要讓女人穿上去像花一樣好看。他的花園有艷麗的花冠系列,也有柔美的鬱金香系列,但最叫他傾心的卻是花園中的小藍花,它叫飛燕草(DELPHINIUM)。
飛燕草名字很普通,就是外貌似燕子而被命名,但花形別緻,形態優雅,惹人喜愛。在廣闊的花園之間,飛燕草不如其他花卉般明艷張揚,向來是個配角襯托繁花之美,但這種介於藍色和紫色之間的飛燕草,色調結合了紫的神秘與藍色的清雅氣質,正是 MR DIOR 的愛花之一。
1947 年,CHRISTIAN DIOR 在蒙田大道三十號舉辦他歷史首場高級訂製時裝展,名為「FLOWER WOMEN」,展覽布滿來自巴黎 LACHAUME 花坊的花卉,這系列推出的服裝,靈感全來源於童年的花園。他認為女性擺脫了戰爭時代的硬朗形象後,更要如花一般值得疼惜。修長的剪裁、肩部柔美、窈窕的腰肢如藤蔓,裙紗寬大如花冠,讓當時的女性尋回歡樂與輕鬆自由的心態。1948年,DIOR 的「新風貌」(NEW LOOK)發布,風靡時裝界,他說只希望女士們能幸福快樂,他做到了。
MR. DIOR 是個「花痴」,但讓飛燕草真正躍升成主角的,卻應該歸功於 DIOR 前任創意總監 RAF SIMONS。RAF 2012 年接下 DIOR 創意總監一職,在上任品牌後的首個和最後一個大騷都以飛燕草為主角,讓人難以忘懷。2012 年秋冬高級訂製服天橋上,使用了藍飛燕草、白蝴蝶蘭、粉牡丹和各色玫瑰,用大量鮮花覆蓋牆面到屋頂,使展場被鮮花包圍,打造視覺盛宴;到他的DIOR 2016 春夏成衣系列時裝騷,RAF 將一座開遍飛燕草的山丘搬到了盧浮宮庭院,飛燕草好像把我們帶入了一個童話世界,那時候,時裝迷就彷似重新認識一次 DIOR,亦真正注意到這朵清雅又具標誌性的小藍花。
RAF SIMONS 自接手 DIOR 三年多以來,一直為品牌創造出多個經典,2016 年那場春夏女裝騷,他找來長期合作的製作公司 BUREAU BETAK 合作,把在巴黎郊區人工植栽了 300 個小時的花朵移動到羅浮宮廣場,100 個工作人員日夜施工,經歷3個星期才得以搭建完成,而模特兒就在這片盛開的花海下行騷。不少人在現場都瘋狂捕捉美景,席上嘉賓比利時超模 HANNE GABY ODIELE 更是在場內直接迷倒在地上,把自己和美景融成一體,任由攝影師拍攝,他接受訪問時曾提到:「我們想像 DIOR 時總會覺得它是盛放的繁花,色彩繽紛斑斕;我卻對其純淨而荒涼的一面更有興趣。」DIOR 用一片清麗脫俗的藍色襯托簡約的服裝系列,帶人走入樸素而溫柔的氛圍。
Comments