John Galliano;Alexander McQueen;Rick Owens
線上不少時裝大師都勇於探索邊界與底線,很多時也絕非第一眼就知必定大紅大紫,但又未必如洪水猛獸般讓人嗤之以鼻,總帶點踩鋼線的快感,不知即將是大紅還是大禍。比較實質的來說,近年由Alessandro Michele帶起的Gucci Nerd、與Moschino的pop-art塑膠潮流,頂多也算是帶給時裝界多一點新意。要說得上真正引起兩極爭論,例如Vetements才算是勇於探索車禍底線的代表人物。除了Demna Gvasalia,還有這三位設計師,也曾為時裝精帶來視覺與思想上的迷離震撼,卻被世人認為是「時裝嘅嘢我識條鐵」災難。
Rick Owens SS16 ;Rick Owens FW15
1. Rick Owens
Rick Owens的runway presentation經常都像行為藝術(Happenings)現場,例如探索女性主義的 SS16 “Cyclops”系列,基本上發佈當日所有人都看到那「人肉包袱」也目瞪口呆,不知作何反應;而外界反應極度強烈,說是強烈,當然包括恥笑。其實靈感源自於母性力量,亦改變了刻板的行show模式,又例如FW15的露鳥裝,至今仍引發衣服功能的討論,因衣服本就為遮蓋敏感部位而生,再也沒有遮蓋功能,衣服又算得上是甚麼?雖然當刻沒太多人明白,Rick Owens的用心與衝擊,很多時浸淫一段時間後,才獲具深度的平反。
Alexender McQueen Jack the Ripper Stalks His Victims;Plato’s Atlantis;Highland Rape
2. Alexander McQueen
Alexander McQueen的設計每次一走上天橋,總讓人有點猶豫,例如在Central Saint Martins MA畢業系列,以惡名昭彰的連環殺手為題,造出”Jack the Ripper Stalks His Victims”系列,更用上真人頭髮縫上外套,”Highland Rape”意識相當大膽而血腥的系列,另有挑戰道德底線的露股低腰褲、至今仍成為經典的SS10 “Plato’s Atlantis”,完全改變對人體想像的創作,當時也被認為是「怪」的代名詞,但當經歷時日,卻成為創新的代表作。
3. John Galliano
John Galliano可以說是挑戰美醜貴賤的設計大師,將Grunge美學向高級訂製服推進,遊走於巴黎的貧富懸殊美學之間。雖然當時被認定係”Distateful”,但卻同樣以此成為一道代表性潮流,例如SS00 “Haute Homeless”高級訂製服系列,以剪裁寬鬆、破洞、報紙print等設計走上巴黎天橋,就連《Times》fashion writer亦言「很難想像有高級訂製服客人用$25,000美金訂一條讓自己看來像流浪者的衣服」。結果?相信大家都看到那時滿街也是流浪者了。
Comments