時裝視覺舞台五個最精彩的舞台設計 | 感官時裝 VISON

猶記得 Alexander McQueen 在世時，他於巴黎發表的時裝展均是每季時裝節的焦點，他喜歡將時裝展幻化成劇場舞台，並將自己的時裝語言於舞台上呈現。漂亮的設計在震撼的場景中變得有血有肉，每次均能打動人心。他改寫了傳統時裝展的模式，並帶領觀眾以另一個角度去感受時裝，而這種感受，另可於現場內體驗。雖然除着電腦科技發展，今日全世界的人士均可於網上收看時裝展，得知最新的潮流資訊，但場景設計的效果，卻不容易從電腦熒光幕中傳遞，場景設計的傳統性意義仍在。觀看時裝展好比讀一本故事書，時裝是內容，而舞台佈景則是故事的包裝，愈好的包裝愈容易傳遞時裝語言。

今季一些品牌像 Versace、Hermes、Miu Miu 嘗試藉着新展出場地為觀眾帶來新鮮感，另一些則以獨特的場景佈置來說故事。總括今個時裝周，共有五個最出色的場景佈置，為觀眾帶來與別不同的視覺享受。

最豪華 Louis Vuitton

Theme：Charlotte Rampling 1974 年電影《The Night Porter》

系列以 fetish 為題，Marc Jacobs 表示這個意念來自一次他與 Bernard Armaul 交談時，說起難以理解女性對手袋的慾望。最後出現觀眾眼前的，是 1974 年由 Charlotte Rampling 主演的著名電影《The Night Porter》的景象，無論是服飾以至場景佈置，均帶有濃烈的電影感。會場設有四部古董通花電梯，由四個酒店 bellboy 打扮的男士打開由地底徐徐升上來的電梯的門，走出來的是打扮性感的女人。除了佈置豪華，最「豪華」的還有是多位上一代超模包括 Kate Moss、Naomi Campbell 等同場助陣，相信時裝展的製作費最可觀。

最具寓意 Lanvin

Theme：Mysterious Willow

設計師 Albez Elbaz 在時裝展過後說，「每個人都需要棵樹，我們正在回歸傳統的根。」會場設置了一棵枯萎了的大柳樹，幽暗的燈光，枯樹所帶來落寞、傷感的氣氛，可謂與沉鬱的設計十分配合。

Chanel 的時裝展每次都是大製作，今次亦不例外。Karl Lagerfeld 將 Grand Palais 化身黑森林，四處是散着黑煙的火山岩石。天橋的兩端則是兩個透着白光的大洞，與幽深的森林場景產生正與暗的對比。系列的色調是灰灰的，像是被火山燒焦過似的，與場景可謂十分匹配。Lagerfeld 在時裝展後充滿寓意地說，「這個世界是個黑暗的地方」，道出了這個時裝展背後的想法。

最耀眼 Kenzo

Theme：Mexican Fesival

儘管 Kenzo 的設計水準與人不穩定的感覺，但他每次時裝展的場景設計卻能叫人留下深刻印象。今次他以拉丁美洲為題，在場內設起了恍如勾花餐卓枱布的燈飾，在模特兒出場時亮起了七彩燈飾，與他最喜愛的 patchwork 設計相映成趣。

最貼題 Dsquared2

Theme：Wild Wild West

今個系列以西部牛仔為主題，以他們最擅長的牛仔布、皮革設計，創作了一個充滿美國西部牛仔風情的系列。以正在下雪的煤礦場景為時裝展背景，加上西部牛仔音樂，令觀眾恍如置身冰天雪地的環境，卻被性感的 Dsquared2 女性所溶化。