「如果因為失業、天災甚至戰爭影響而失去家園，作為設計師的我可以設計一件怎麼樣的衣服來應對這些事？」—津村耕佑

津村耕佑，大家可能聽過這個名字，也有機會在不同地方看過他的設計。即使在2019年今天看回他1990年代對時裝的理念，也感受到他時尚理念的前瞻性。

先介紹一下津村耕佑本人，他在1959年出生於日本的埼玉縣。1983年，他加入了Issey Miyake，並參與了Issey Miyake的大部分大型設計系列。而在1991年左右，他便開始構思了屬於自己的品牌「Final Home」。他從日常生活需要、衣服原始功能、保護性以及舒適度等方面出發，建立品牌應有的概念—「防禦」和「生存」。

那時候，津村耕佑正在閱讀藝術以及時尚雜誌，Joseph Beuys在1966年推出的Homogeneous Infiltration for Piano，Joseph Beuys的藝術作品的靈感來自原始材料的感官感受，他在第二次世界大戰中飛機被擊落後，必須用動物脂肪保護自己的身體並開始感受到這種感覺，而津村耕佑覺得這一點與時裝設計師對材料的研究非常相似。

在1992年，他利用實用性的概念提出了將外套打造成「可以根據需要而調整當中的布料」的想法。例如，為了保護人們免受戶外生活中的苛刻要素，例如天氣、飢餓甚至，他做了44個有拉鍊的口袋，可以放在生存所需的任何東西上，比如報紙(讓你保暖、食物甚至是醫療包！1993年，在GQ Japan記錄下，他更在東京的街頭穿著了這件外套渡過了一晚！最初，津村耕佑只將這件外套命名為「Final Home」，但是在1994年後，從這件外套繼而成為一個品牌的名字。

津村耕佑創立的Final Home目標是為了創造戶外城市生活的未來主義願景。 Tsumura將服裝視為「移動房屋」，並渴望為現代生活找到「服裝解決方案」。

Final Home所做的不但是時尚，還是藝術和對社會的貢獻。 1995年，他在栃木縣立美術館和廢物控制展覽會展出的幾件Final Home外套，都在展出後將那幾件都捐贈給了亞洲醫學博士協會，將衣服提供給有需要人士。而另外，Final Home亦鼓勵顧客若不再穿著他們的產品，便將他們帶回店內，然後將其捐贈給與難民合作的非營利性公司。

對於津村耕佑而言，品牌不僅為了時尚而設，他更認為他的外套實際上可供有需要的人使用，他希望這個品牌能製造出超越藝術的東西，目的是利用final home的影響力來貢獻社會，更能使品牌理念能影響不同的人對社會的關注。令人惋惜的是，雖然津村耕佑的理念很前衞，但品牌於2015年便停止運作了。現在看來的時尚趨勢有點像津村耕佑20年前的想法，甚至看起來也很前衛，但可能是我們現今這個著重商業的時尚世界容不下這麼一位天才。