東京原宿時裝店何其多,可是面對着高昂租金,下北澤和高圓寺變得越來越受歡迎,遊客眾多導致口味越來越廣泛,各店都出盡法寶為求保持業績。偏偏有一間匿藏於原宿一座不起眼的住宅中小店—THE ELEPHANT,他們拒絕鋪天蓋地的MARKETING,只售賣年輕和前衛的獨立時尚設計師作品及DESIGN ARCHIVE古著。而他們這種商業味極低的手法,卻受東京前衛者肯定,而且近吸引到VETEMENTS專誠拜訪,究竟THE ELEPHANT是什麼來頭?這次我們就特意找來他們的創辦人KENTI ORIMI跟我們《MING‘S》來做一個訪問。
可以簡單介紹一下你自己和THE ELEPHANT嗎?
我是KENTA ORIMI。THE ELEPHANT成立於2018年7月,售賣來自國際的年輕品牌、日本品牌、原創商品和設計師ARCHIVE。
對一般人而言,THE ELEPHANT就像一個CREATIVE PROJECT,而不是一間商店,創立THE ELEPHANT背後到底有什麼想法?
的確,THE ELEPHANT不僅是一家商店,而且還是各種各樣的活動,例如翻新品牌和時尚活動。這個概念是東京聚集年輕人最前衛的地方。
The elephant party 2019
Photo Via~ @theelephantttt
我留意到THE ELEPHANT會很大膽地選購很多年輕的設計師品牌,設計上都非常實驗性,包括我們這次亦有訪問的KEISUKE YOSHIDA,到底店舖選購品牌的準則是什麼?
這取決於品牌是否適合當今時代的審美以及THE ELEPHANT提出的PUNK思想。
KEISUKE YOSHIDA
可以解釋一下THE ELEPHANT背後PUNK思想是什麼?
我們的風格背後有一個“PUNK”身份,我選擇品牌時也有類似的感受。
就我所見,THE ELEPHANT店舖位置不易找,發文內容亦不是很商業化,因此「神祕」是THE ELEPHANT其中一個特色嗎?
是的,店舖位置很難找到。 它隱藏在住宅區建築物的三樓。 確實,「神秘」是我們的一個主題。
THE ELEPHANT的CUSTOM MADE也很有趣,可以談談嗎?
這是我們在於商店的工作室所製作出的作品。
將Nike背囊解構在一件西裝上
將Nike背囊解構在一件西裝上
所以THE ELEPHANT每一件的CUSTOM MADE產品是獨一無二的?
對的,最初THE ELEPHANT設計團隊穿上的CUSTOM MADE衣服感到很有趣,因此產品從企劃到縫製,都是我們的想法。
我留意到之前VETEMENTS團隊也特意前來,而且你們的員工也有替VETEMENTS擔任MODEL,你們跟VETEMENTS之間關係密切嗎?
是的,他們經常來日本玩,他們有時會受到日本美學所啟發。同時,我們也受到他們風格所影響。
VETEMENTS團隊
他們的員工Azuri以往亦曾替Vetements走Runway
另外,我見你們不怎麼購入最新的DESIGNER產品,只是購入並出售一些ARCHIVE DESIGN VINTAGE,像DIOR BY HEDI SLIMANE、COMME DES GARÇONS和JEAN PAUL GAULTIER,原因何在?
是的,ARCHIVE項目被認為是歷史作品。我們將以設計師最優秀的過往作品為新的產品發售。
Undercover 1999AW
你有自己喜歡的設計師嗎?
我最敬重的是川久保玲。我認為她是一位非常優秀的設計師,在設計和管理之間取得了非常良好的平衡。
日本原宿四處都是古著店,幾乎比SELECTED SHOP多,為什麼古著在日本這麼流行?
日本年輕人和時尚年輕人有自己一套的風格,而古著是表達自我的理想最佳工具。
古著對日本人而言有什麼意義?
我認為這取決於不同的人,每人對VINTAGE都持不同的看法。
來THE ELEPHANT購物的可以談得上是原宿最前衞的人嗎?他們是否都帶點ANTI-FASHION性格?日本的街頭時尚和趨勢與其他國家很不同,當全世界的時尚幾乎一體化時日本仍然可以保持獨立,你認為原因何在?
日本時尚愛好者喜歡與眾不同。可是,隨著SNS的出現,我認為獨特的日式風格已逐漸消失。
隨著《FRU!T MAGAZINE》回歸,你認為現今日本的街頭時尚是再度復蘇還是變得越來越糟糕?
隨著INSTAGRAM的出現,日本年輕人很少閱讀雜誌,這發生了很大變化。他們大多數都閲讀INSTAGRAM的時尚信息。因此,我認為《FRU!T》的回歸並不重要。
最後,你認為THE ELEPHANT將會為日本的街頭或時尚文化帶來什麼衝擊?
我希望商店能保持初心,繼續提供季節性風格的,令日本年輕人可以自由地穿著他們喜歡的時尚!
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